中间暂停的时候，有人拿粉来补妆，也有人拿了吸油纸，在程程的额角等位置小心地吸掉油脂。
再次重新开拍的时候，继续刚刚的戏份——差点儿露陷儿的上官明珠得到了跟踪她而来的范敏钟的‘英雄救美’，配合她把戏演了下去。范敏钟假装是普通的花花公子，拉了她这个舞女去跳舞。
这里在电影里应该是个‘名场面’，属于是没有什么道理的名场面。真要说的话，有没有这个场面，故事都是完整的，不会受到影响的，但大家喜欢看这种名场面，为了商业考量，就要加上这种场面。
说起来，这里也有陆青对上世纪好莱坞歌舞片的致敬——在场内其他演员让开，呈围观状态下，上官明珠和范敏钟跳了一支很有难度的舞，随着裙摆散开、落下、又散开，美的如梦似幻。
当然，这个情节也不能说完全没意义，至少这一支舞后，她吸引了一个□□大佬的注意。这个□□大佬是隐隐卷入案件中的人物，上官明珠本来就打算从他身上获得一些线索，但苦于没有能不被他察觉、不引起对方警惕的手段。
现在，机会自己送上门了。
舞蹈是剧组请编舞老师编的，程程作为这方面的专家，还做了一些修改。毕竟，在镜头呈现这方面，她比一般的编舞师可能更有经验一些。
对于程程来说，练习、完成这支舞没什么难的，倒是刘亚洲，从进组之后就开始练习、找老师补课，到现在也只能说合格——不过这也问题不大，本来舞蹈的展现就主要集中在程程这边。
美感是要从程程这边带出来的，刘亚洲就是衬托鲜花的绿叶，稍微差一点儿并不影响什么。
拍这个舞蹈是一个长镜头，要一气呵成（虽然最后剪的时候会切一下）。同时为了得到不同景别的镜头，程程和刘亚洲不能只跳一遍——事实上，最后不算ng的，两人都跳了4遍！
其中有动用摇臂拍的，也有动用手持的如影拍的，甚至还用到了小飞机（幸亏这个场足够高足够大，不然真不能用这些）...反而是固定位的镜头不多，有也是一闪而过，作为一种补充。这样一来，好处是很明显的，就是很丝滑，真的特别丝滑。
拍完这个，今天就算是过去了...大家也累的人仰马翻。但一切都是值得的，晚上看白天的素材，陆青先不说，摄影和制片先赞不绝口了。
第254章 妙不可言（14）
“这是真的好看啊, 质感一下就出来了...讲真的，到时候从这里抽几个镜头出来做一支宣传片，为了这个宣传片, 都要涨不少票房吧？”制片人摸了摸下巴首先就想到了这个, 自己都说笑了：“哈哈, 现在有意思的电影是真的不多, 能有个亮点，就能引不少人入坑啦！”
“同样都是无聊的片子，咱们这个片子，至少可以有大美女看啊...我不是说我们这个片子无聊, 我只是说其他都不算，只说这一点......”话说出口，制片人发觉自己说错话了, 立刻找补了一下。
只看剧本的话，《海上明珠》的推理不说精妙绝伦吧, 至少也是严谨的、有反转的、合格的。这样的原创推理剧本, 只要不瞎搞，不会差到哪里去...但话不能说死，想要电影故事好看，推理扎实只是一个方面而已。
《海上明珠》这部戏除了推理, 其实还融入了不少喜剧元素——它不是深沉的社会派推理，营造了沉重的厚实的真实感。作为商业片, 选择是风险更低, 更容易出效果的喜剧元素。
上官明珠明明演不好戏, 偏偏还要死磕，范敏钟就是傻大少，就是一心一意死追上官明珠, 由此闹出了很多笑话。除此之外，还有包括凶手在内的很多角色，也各有各的制造笑点的点在。
为什么做那些设计？就是为了每隔几分钟就有一个笑点，不见得要大家哈哈大笑，至少要会心一笑——一个推理题材的片子，除了需要用问题钩住观众，就得用这类小招数（搞笑是小招数的一种，反其道而行之当然也可以，始终让主角处在危机中也可以...）让观众始终保持一定程度上的专注。
不然的话，除了最后破案的酣畅淋漓，是很容易让观众觉得无聊的。
“就我个人的感觉来说，程程其实是过于漂亮了，反而容易让观众有意无意忽略掉咱们这个片子的主线...这其实也是一种遗憾。”陆青倒也没挑制片人的刺，他只是在片场严苛而已，又不是真的脾气有多差，别人的无心之言也要计较。
“咱们这个片子的主线是探案吧？推理的部分还是很扎实的，但要讲‘惊艳’，凭借一个推理就可以平推，那是没有的。如果不是这样，我们也不用添加那么多喜剧元素了，这不就是让整部戏好玩起来么。”相比起陆青，制片人在这件事上要轻松的多。
“现在有程程，也是一个大卖点啊！我是觉得没什么可挑剔的。”
其实陆青也不是不明白，只是身为一个导演总是会有这种‘坚持’的。
这年头，就算是推理小说，只有扎实的推理、绚烂的诡计也不是那么行得通了！很久很久以前，推理小说有一个17：3的定律，就是说一本小说20章，前面17章用来叙述事件、调查等等，最后3章才是用来秀操作的。
这就导致前面会有相当冗长、无聊的一段！这也是现在的读者看以前的推理神作，会有一种不适应的感觉，觉得名过其实了的原因。一方面，很多当年新鲜的、具有开创性的诡计，到当代已经司空见惯了，就没有新鲜感了。另一方面，就是当代的作家为了适应当代读者，给的刺激会更多，即使是前面的‘17章’，也会用办法钓住读者。
这也算是当代娱乐快节奏化的一个缩影了，其他的电影、电视剧、小说、游戏等等娱乐都在朝着快节奏、强刺激的方向走，推理小说又怎么可能独善其身。
“这话说的也没错...”一旁的摄影摸了摸头，赞同了一下制片人，又看向今天拍的素材。忍不住说：“程程是真的没得说，不愧是现在圈子里最漂亮的女演员，现在也是她颜值最高、最红的时候，那种镜头下的统治感，说不定过个几年，她自己都复制不来了。”
颜值是有时限的，虽然程程还年轻，未来数年之内都还不用担心颜值下滑的问题，但这个问题是存在的。所以说她现在是在颜值巅峰，需要好好珍惜，这没有问题。至于她现在正是最红的时候，这又是另一个问题了。
首先，需要承认的是‘花无百日红’，即使她再漂亮，再时不时就有好作品出来，到了一定时限之后，她也会渐渐归于‘平淡’——制造着话题的明星是一代一代的，没有人能一直霸占话题榜。
非要说的话，只能是一代人有一代人的青春，一代人的青春里有不同的偶像。
对于曾经的大明星，后来的年轻人也会喜欢，但不会有强烈的追逐、关心。
然后，‘红’是能够提升一个人无形之中的气场的，让一个人在舞台、在镜头，甚至在生活中，就是显得比别人‘扎眼’、吸引人。所谓‘红气养人’，就是这么回事儿——有一些明星，因为意外事件，突然翻车了，然后就是没有他的消息了。这个时候再看他新出的路透照，对比半个月前他还当红时的路透照，感觉是天翻地覆。
这不是魔法，而是真的冥冥之中有点东西的。
所以才说，程程在最漂亮、最当红的时候出现在镜头下，简直称得上‘美轮美奂’！有一种强烈的、难以言说的统治感。
看到镜头里的她的时候，很难不分心看她，从而忽略故事...这种级别的吸引力，会让人想起历史上的一些传奇明星。哪怕是很多年以前的黑白影片了，现在看来很无聊了，但只要有他们的镜头，也会被吸引住。
“再过十年，程程也是能成为传奇的。”摄影师点了支烟，忽然有感而发。这是他第一次和程程合作，真的有点儿被征服了。
“之前我就想说了，挺多人还怀疑程程是不是更适合拍电视剧，拍电影的话‘单薄’了一点儿。就连《周虹》的成功也是个意外，是李海伦的才华搞定了一切，她在那里就是个装点李海伦才华的花瓶。或许这个花瓶得是高级花瓶，也是很难得的，但依旧改变不了就是个花瓶的事实......”
“现在我只想说，都特么是在放屁...那姑娘就是个天才女演员，她就是和大银幕！电影的镜头需要深邃的、有故事的脸，不能一个镜头把一个人拍完，演员得耐得住一拍再拍，每次都让观众忍不住去探究。”
“从这个要求来说，她就该来演电影...上官明珠这个角色的故事性其实挺弱的，毕竟咱们就是个不大不小的商业项目嘛。但是你们看啊......”摄影师调了一些之前拍的一些素材出来，正是那场‘戏中戏’。
一个中景镜头，停了下来：“看看这个，真的是一下把上官明珠立住了，让一个比较单薄的高智商大小姐有了打动人的地方——那种倔强感，那种混杂了笨拙、认真、诚意，做不好，又拼命想要做好的绷着的感觉...简直绝了，我没想到她会这样处理上官明珠这个角色。”上官明珠这个角色的设定确实偏薄弱，如果将这个角色性转一下，甚至会更加泯然众人——不就是民国大少爷装逼探案嘛！这年头，高智商探案的设定已经泛滥了，想要一点儿不油腻其实挺难的。
剧本上只能写演什么，而怎么演就是演员的事了，这也是演员的价值所在。
所以才说程程赋予了上官明珠这个角色，至少是剧本上并没有明显提出的特质，并且还进一步让其格外打动人。
陆青导演看着素材里程程饰演的上官明珠的一颦一笑，下意识跟着点了一下头...他是相对而言没怎么夸过程程的，无论是当面还是背后。一方面是他严苛惯了，不怎么拉的下脸。另一方面，就是夸程程的人太多了，他觉得自己有必要做泼冷水的角色。
但是，要问对程程满意不满意，他当然还是满意的...他甚至有一种感觉，他会在《海上明珠》这部戏里得到前所未有的回报——作为一个导演，对于作品多少是有感觉的，那种一切尽在掌控中，大多数都很满意的情况出现，往往就意味着作品不会差了。
即使一部戏能不能成功，其实后面还要看很多东西，其中甚至包括运气。
“说起来，外面有传闻，程程要去试镜好莱坞的那个漫改英雄片了，是不是真的啊？”因为刚刚下意识的点头，陆青其实是有点儿不自然的，就很快找了一个话转移话题。